I CONCERTI DEL CHIOSTRO 2010

Si apre la XIII stagione de “I Concerti del Chiostro”
Apre la XIII edizione della stagione de “I concerti del chiostro” e, come se ce ne fosse bisogno, gli appuntamenti sono ancora una volta di tutto rispetto. Il calendario di quest’anno offre un ventaglio di artisti che rendono ancora di più appetibile l’acquisito di un biglietto per assistere a momenti di “vera musica dal vivo”. Si parte giovedì 29 luglio alle ore 21 presso il Palazzo della Cultura con Enrico Baldassarre, esecutore, ricercatore, musicologo e filologo, compositore salentino, un vero virtuoso della chitarra.
ENRICO BALDASSARRE- nato a Soleto (Lecce) nel 1983 è compositore e concertista di chitarra classica. “Brillante talento musicale, speranza certa del bel futuro, virtuoso della chitarra” (Alirio Diaz), a 24 anni Enirco Baldassarre ha ”una mano destra che corre leggera e nitida” con straordinaria “chiarezza dell’intenzione musicale” e sensibilità finissima. A nove anni il primo concerto al Castello di Gallipoli, a 12 il primo cd registrato interamente live. Ottenne a 12 anni l’accesso all’Accademia Chigiana di Siena e si diploma a 15 col massimo dei voti, lode e menzione speciale al Conservatorio di Lecce. L’esperienza concertistica al livello nazionale registra l’apprezzamento del pubblico e della critica specialistica sulle riviste di settore e sulla stampa nazionale. Dal premio quale “Miglior diplomato d’Italia” (Castrocaro Terme -2000-), una nuova incisione discografica e la messa in onda sulle reti RAI del concerto della premiazione.
Si moltiplicano i concerti in Italia e in Europa-Toulouse, Arles,Montpellier, Bruxelles, Vienna Salisburgo, Atene, Corinto-ottenendo il riconoscimento pubblico di “erede italiano della grande tradizione chitarristica”. Nel 2006 consegue la laurea Magistrale in Filologia Classica e Lettereture dell’Antichità presso l’Università di Lecce con 110 e lode. Profondo conoscitore del “griko”, la lingua della Grecìa Salentina, si dedica al recupero dei lemmi griki in un progetto di conservazione del patrimonio linguistico della sua terra. Ottiene una borsa di studio per il dottorato di ricerca ISUFI in “Conoscenza e valorizzazzione del patrimonio culturale”. Prosegue il perfezionamento artistico con grandi maestri: Alirio Diaz, Oscar Ghiglia, Alberto Ponce, Eduardo Isaac, Eliot Fisk. Distribuito dala rivista musicale “Suono” è del 2007 Tremolo tecnique, il suo lavoro discografico più significativo che evidenzia la peculiarità del suo straordinario virtuosismo.
Si continua poi il 6 agosto sempre alle 21 presso il Palazzo della Cultura con Roberto Fabbriciani, internazionalmente riconosciuto tra i migliori flautisti (ha suonato da solista con orchestre quali l’Orchestra della Scala di Milano, l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, le Orchestre della Rai London Sinfonietta, LSO, Bayerischer Rundfunks, Münchener Philharmoniker, ed è stato diretto da Claudio Abbado e Riccardo Muti).
Interprete originale ed artista versatile Roberto Fabbriciani ha innovato la tecnica flautistica moltiplicando con la ricerca personale le possibilità sonore dello strumento.
E’ internazionalmente riconosciuto tra i migliori interpreti. Ha collaborato con alcuni tra i maggiori compositori del nostro tempo: Luciano Berio, Pierre Boulez, Sylvano Bussotti, John Cage, Elliot Carter, Niccolò Castiglioni, Aldo Clementi, Luigi Dallapiccola, Luis De Pablo, Franco Donatoni, Jindřich Feld, Brian Ferneyhough, Jean Françaix, Giorgio Gaslini, Harald Genzmer, Adriano Guarnieri, Toshio Hosokawa, Klaus Huber, Ernest Krenek, György Kurtág, György Ligeti, Luca Lombardi, Bruno Maderna, Olivier Messiaen, Ennio Morricone, Luigi Nono, Goffredo Petrassi, Henri Pousseur, Wolfgang Rihm, Jean-Claude Risset, Nicola Sani, Dieter Schnebel, Salvatore Sciarrino, Mauricio Sotelo, Karlheinz Stockhausen, Toru Takemitsu, Isang Yun, molti dei quali gli hanno dedicato numerose ed importanti opere. Con Luigi Nono ha lavorato a lungo, presso lo studio sperimentale della SWF a Freiburg, aprendo e percorrendo vie nuove ed inusitate per la musica. Ha suonato come solista con i direttori Claudio Abbado, Luciano Berio, Ernest Bour, Aldo Ceccato, Riccardo Chailly, Sergiu Comissiona, Peter Eötvös, Vladimir Fedoseyev, Gabriele Ferro, Daniele Gatti, Gianandrea Gavazzeni, Michael Gielen, Cristóbal Halffter, Djansug Kachidse, Bernhard Klee, Vladimir Jurowsky, Peter Maag, Bruno Maderna, Riccardo Muti, Zoltán Peskó, Josep Pons, Giuseppe Sinopoli, Arturo Tamayo, Lothar Zagrosek e con orchestre quali l’Orchestra della Scala di Milano, l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, le Orchestre della Rai, London Sinfonietta, LSO, RTL Luxembourg, BRTN Brussel, Orchestre Symphonique de la Monnaie, WDR di Colonia, SWF Baden-Baden, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Bayerischer Rundfunks, Münchener Philharmoniker. Ha effettuato concerti presso prestigiosi teatri ed istituzioni musicali: Scala di Milano, Filarmonica di Berlino, Royal Festival Hall di Londra, Suntory Hall di Tokyo, Sala Cajkowskij di Mosca e Carnegie Hall di New York ed ha partecipato a festivals quali Biennale di Venezia, Maggio Musicale Fiorentino, Ravenna, Londra, Edimburgo, Parigi, Bruxelles, Granada, Luzern, Warsaw, Salisburgo, Wien, Lockenhaus, Donaueschingen, Köln, München, Berlin, St. Petersburg, Tokyo, Cervantino. Ha inciso numerosi dischi ed è stato docente dei corsi di alto perfezionamento presso l’Università Mozarteum di Salisburgo

Punta di diamante della stagione il grande evento previsto per il 19 agosto in Piazza San Pietro. Si esibirà infatti Billy Cobham, batterista e compositore panamense. Insieme ad una band di eccezionali talenti, la tappa del “Palindrome Tour” darà la possibilità, quasi unica, di ascoltare uno dei più raffinati ed originali artisti viventi che ha saputo spaziare da un genere all'altro senza porre alcun limite alla sua musica. Ha raggiunto l'apice della fama a metà degli anni Settanta divenendo uno dei musicisti più imitati nell'ambito jazz, fusion e rock, ed è tra i pochi musicisti ad essere stato insignito con il "World Class Master" premio alla carriera.
William C. Cobham nasce il 16 maggio 1944 a Panama. Presto la sua famiglia si trasferisce a New York dove Cobham frequenta la High School of Music and Art laureandosi nel 1962. Per tre anni – dal 1965 al 1968 - suona nella banda dell’esercito; dopo il suo congedo collabora con il gruppo del pianista Horace Silver per circa un anno assieme al sassofonista Stanley Turrentine, all’organista Shirley Scott e al chitarrista George Benson. Nel 1971 co-fonda la Mahavishnu Orchestra, un gruppo jazz fusion. Cobham vi lavora intensamente dal 1971 al 1973, realizzano due album in studio e uno dal vivo; quest’ultimo viene poi riproposto in THE LOST TRIDENT SESSIONS del 1999. Nel maggio del 1973 – mentre ancora gravita nella Mahavishnu Orchestra – incide il suo primo album dal vivo, SPECTRUM. Nello stesso anno partecipa a LOVE DEVOTION SURRENDER, disco di Carlos Santana e John McLaughlin, in cui Cobham appare proponendo il proprio materiale. Durante gli anni Ottanta lavora con Jack Bruce in una band chiamata Jack Bruce & Friends, mentre nel 1994 è tra i musicisti che suonano al Greek Theatre di Los Angeles: il risultato della serata è LIVE AT THE GREEK. Seguono ancora degli album solisti – a giugno 2005 se ne contano più di trenta sotto il suo nome – continuando ad alternare l’attività di musicista con quella d’insegnante. Nel 2006, Cobham realizza DRUM N VOICE 2, lavoro che segna il ritorno ad delle sonorità jazz-funk tipiche degli esordi. Al disco partecipano diversi artisti tra cui: Jan Hammer, Buddy Miles, John Patitucci, Jeff Berlin, Dominic Miller, Mike Lindup, Airto Moreira, Frank Gambale, Brian Auger, Guy Barker e la band Novecento. Il 23 giugno 2008 è prevista l’uscita di un nuovo album, DE CUBA Y DE PANAMA, realizzata in collaborazione con gli Asere, un gruppo di giovani musicisti provenienti proprio da Cuba.

DISCOGRAFIA ESSENZIALE BILLY COBHAM
SPECTRUM
1973
Atlantic
CROSSWINDS
1973
Wounded Bird
TOTAL ECLIPSE1974
Atlantic
A FUNKY THIDE OD SINGS1975
Atlantic
ALIVEMUTHERFORYA1977
Columbia
MAGIC
1977
Columbia
B.C.1979
Columbia
STRATUS
1981
Inakustik
OBSERVATIONS & REFLECTIONS
1982
Elektra
WARNING
1985
Creative Multimedia
PICTURE THIS
1987
Creative Multimedia
THE TRAVELER
1993
Creative Multimedia
INCOMING
1996
Musicdisc
FOCUSED
1999
Cleopatra
LIVE: FLIGHT TIME2000
Inakustik
THE ART OF THREE2001
Blow It Hard
MANY YEARS B.C.
2004
Raven Records
THE ART OF FIVE2004
In & Out
COLOURS
2005
In & Out
FLIGHT TIME
2006
Inakustik
DRUM N VOICE 2
2006
Just Groove
MEETING OF THE SPIRITS: A CELEBRATION OF THE MAHAVISHNU ORCHESTRA
2007
In & Out
DE CUBA Y DE PANAMA
2008
Astar Mwldan

Altro straordinario momento musicale quello del 24 agosto. Alle 21 presso il Palazzo della Cultura Roberto Cappello farà vibrare il suo pianoforte e gli animi di chi lo ascolterà. Cappello vanta infatti una tecnica trascendentale ed una raffinatissima sensibilità artistica e spirituale che coinvolgeranno il pubblico alla prima nota.

Roberto Cappello (Campi Salentina, 2 maggio 1951). Ha iniziato gli studi con il padre, imparando a suonare sin da giovanissimo sia il pianoforte che il violino; A sei anni ha esordito in pubblico, presso la prestigiosa Konzerthaus di Vienna suscitando grande entusiasmo di pubblico e di critica. Ha quindi proseguito lo studio del pianoforte con il M° Rodolfo Caporali con il quale si è diplomato presso l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia in Roma nel 1974. Lo stesso anno vince il Concorso Pianistico "Città di Senigallia" e "Maria Canals" di Barcellona, nel 1975 il Concorso Nazionale di Treviso e nel 1976 ha vinto il Primo Premio al Concorso Pianistico Internazionale “Ferruccio Busoni”, premio che da 25 anni non veniva assegnato ad un pianista italiano. Nella sua carriera ha dato più di 2000 concerti. Ospite delle maggiori istituzioni concertistiche italiane ed estere, è regolarmente invitato dai più importanti festival internazionali e ha tenuto numerosi recital in Francia, Austria, Svizzera, Germania, Belgio, Olanda, Ungheria, Jugoslavia, Spagna e Lussemburgo. Ha inoltre effettuato una tournée in Australia nel 1989. Nel 1991 ha inciso i valzer di Johann Strauss nelle trascrizioni virtuosistiche dei più famosi pianisti del passato. Nel settembre 1994 ha inaugurato la stagione da camera del Teatro alla Scala di Milano e nel 1995, la stagione da camera di S.Cecilia, eseguendo in entrambe le occasioni, i 12 Studi Trascendentali di Liszt. Nel 1996 è stato in Germania per una serie di concerti con l'Orchestra Nazionale della RAI, eseguendo il concerto n. 5 per pianoforte e orchestra di Beethoven. Tra il 1997 e il 1998 ha eseguito a Vienna. Budapest, Zagabria, Belgrado, Parigi, Bruxelles, Anversa, nella doppia veste di solista e direttore il concerto K466 di Mozart. Nel 2000 ha sostenuto una serie di concerti in Gran Bretagna (Londra, Manchester, Glasgow). Il 2001 lo ha visto impegnato negli Stati Uniti ed in Giappone. Ruolo importante riveste l'attiva cameristica, in collaborazione con il Quartetto Kodály di Budapest. Ha registrato l'intero Corpus di Lieder di Schubert nelle trascrizioni di Liszt. Incide per Fonit Cetra, Edizioni Pagline, A.M.C., [Acustica]. Nel 2003 ha inciso con la BMG Ricordi Ariola i concerti per pianoforte-orchestra: Mozart Concerto per pianoforte e orchestra n. 20 K 466; Beethoven Concerto n. 3 in Do minore, op. 37 ; Pëtr Il'ič Čajkovskij Concerto n. 1 in Si bemolle minore. Viene costantemente invitato a presiedere le giurie di concorsi nazionali ed internazionali. È docente di pianoforte principale presso il Conservatorio di Parma di "A. Boito".

Il 28 agosto Sinfonietta dei Concerti del Chiostro.
La giovane orchestra galatinese sarà diretta da Roger Bausier ed ospiterà l’entusiasmante violino spagnolo di Ana María Badia.
La stagione si concluderà il 2 settembre sempre presso il Palazzo della Cultura con Tango e Zingarate. Un trio abbastanza singolare composto da Nicola Gravillo (violino), Massimo Scattolin (chitarra) e Stefano Mazzoleni (contrabasso) farà un viaggio ideale che dalla musica zingaresca ungherese, attraverso la Spagna, giunge al tango argentino.
Il costo di ogni biglietto è di 8 €, fatta eccezione per quello del concerto di Roberto Cappello (10 €) e per quello del concerto di Billy Cobham (15 €). Risparmia chi dovesse scegliere l’abbonamento che raggruppa tutte le date: 50 €. Prevendita ed informazioni presso la sede dell’associazione “I Concerti del Chiostro” in via del Ciclamino 32 a Galatina o presso la libreria Viva-Athena in via Liguria 73 a Galatina. Tel. e Fax 0836.566088.

Posted in: VARIE